Mi habitat

 

 

 

De vuelta de las "vacas"

El sol es más frío y hasta el semen en las sábanas parece más frío que de costumbre.
Me he dado cuenta durante el verano de que han cambiado algunas de mis costumbres. Siempre cambian pero me he dado cuenta antes de que me lo digan (o me lo reprochen):
Cada vez me gustan más los coches amplios y cómodos.
Cada vez menos las barbacoas.
Quiero fotografíar a la gente corriendo, lloviendo con gotas gruesas, con claros en el cielo y calor y que se pueda oler la tierra y la hierba mojada.
Cada día sin ti soy más caprichoso.
Me gusta el olor a cuero del coche amplio.
Me pirrio por unos nauticos.
Me he dado cuenta que las 23 es la hora mágica.
Cada vez me gustan más las películas americanas sin doblar.
Cada vez me gusta menos ver fotografías en blanco y negro de indigentes, de pobreza en Africa y de los conflictos bélicos actuales. Y cada vez más, fotos donde haya un Yellow Cab, pero por dios, en BN todo menos el coche, NO. ¡Qué se le va a hacer! uno no es perfecto.
Hablando de coches: qué guay ir a 80 por la autovía con un coche amplio.
Me he dado cuenta tambien, de que me ponen las mujeres con el cabello mojado que la toalla no ha podido secar.
Hace mucho que no tengo arañazos en la espalda, y no se si eso es bueno o malo.
Me he dado cuenta de que las americanas utilizan el verbo terminar para algo que han empezado en nada. Como si hubieran estado media hora haciendo eso ;)

Dresden

Esta noche he visto "Dresden, el infierno" en 13TV. Trata de una historia de amor durante la segunda guerra mundial entre un británico y una alemana, donde 1400 bombarderos aliados lanzaron más de 2000 toneladas de explosivos sobre la ciudad alemana de Dresden muriendo entre 25 mil y 35 mil personas.

En un momento dado la protagonista, Felicitas Woll, dice lo siguiente:

"Quien está con el agua al cuello, no puede agachar la cabeza."

Yo le sugeriría a cierto político que se tatuara esa frase en el ciruelo.

Los trenes

Siempre me ha producido una especial fascinación las estaciones de tren, y no menos los trenes.

Cuando era pequeño iba con mi madre a Madrid a casa de mi tía, al menos una vez al año. Siempre de noche, mejor dicho de madrugada. Me dolían los párpados y mi madre me decía que era por el sueño. Yo no quería dormirme. El tren hacía muchas paradas en las estaciones, y sobre todo en Miranda de Ebro, donde se hacía el cambio de máquina. El todas las estaciones la gente se asomaba a las ventanillas para comprar patatas fritas o bocadillos a vendedores ambulantes; otros bajaban al bar de la estación. Una vez mi madre me propuso bajar para comprar algún bollo o similar, a lo que yo me negué por miedo a que después no pudiéramos coger el tren nuevamente.

El interior de los vagones consistía en un estrecho pasillo donde la gente iba y venía, y unos compartimentos con asientos corridos enfrentados, donde en la parte superior se depositaban los bolsos de mano o maletas. Junto a la ventanilla había una mesa abatible. El compartimento se cerraba con una puerta corredera acristalada.

Veía el amanecer a través de la ventanilla sin quitar la vista a los cables de teléfono y de energía eléctrica que subían y bajaban hipnóticamente colgados de los postes. No me gustaban los túneles; me aburrían. Los nuevos paisajes tan secos me llamaban la atención y echaba de menos el verde de Euskadi. A la vuelta cuando empezaba a verlo, me hacía sentir en casa.

La musa distraída

Llevo una temporada en la que me está dando por publicar mis fotos y trabajos. Supongo que será un período como los que le da a otros por cambiar de sitio los muebles la casa, cambiarse el look personal, o como los pintores que tienen períodos negros, azules, etc.

En cualquier caso supongo que será por las ansias de expresarme unida a  la falta de inspiración literaria. Creo que el sol me reblandece el cerebro.

Agradecimiento

Donde quiera que estés, gracias por tu frío.

Cuestión de paciencia

-Quiero aprender. ¿Que haces?
-Mido la luz que incide en su cara.
- ¿Y ahora?
- Coloco un filtro verde en el objetivo para mejorar el tono de la piel, y ajusto la velocidad y el diafragma.
...
...
- ¿A que esperas?
- ssshhh
...
- Cuando voy a pescar puedo esperar hasta 30 minutos a que pique un pez. Ahora solo espero un mirada.
...
click

Ironía de la mala leche

¿Quien es el que sufre más?


A - El de la izquierda que sujeta a la presa y no da el primer bocado.
B - El del centro por no poder escapar y conocer su futuro próximo.
C - El de la derecha porque sabe que no está bien lo que va a hacer por supervivencia.
D - El fotógrafo porque escudándose en que es su trabajo hace la vista gorda.


No le des más vueltas. En realidad están tratando una lesión al del centro.

Cosas y casos

La voz es un instrumento más. Hasta podría no importar lo que dice. Es para ti.

¡Viva Siberia!

¿Qué nos impulsa a hacer bolas de nieve y lanzárnoslas, siempre, siempre que nieva? A ver. Que yo no he visto a ningún esquimal o finlandés venir aquí de vacaciones en verano y hacer bolas con tierra y tirárselas para romperse la cabeza.

¿Quién ha dicho que es una gozada ver todo blanco, tapando los colores de la hierba, de la tierra, las formas de las piedras y rocas, resbalarse una y otra vez, recibir pelotazos, pasar un frío de cojones y estar incómodo con tanta ropa?

Esos árboles de la foto de arriba, han protegido unas flores rojas apenas visibles, en ese mini oasis. ¿no es curioso?

Siempre es presente aunque el pasado esté presente.

Parroquia Virgen del Carmen en el Paseo Nuevo de Donostia. Derribada. Actualmente se puede ver el solar en la primera foto que he publicado en la hoja Temporal de Donosti. Estaba tras la escultura "Construcción vacía" de Jorge Oteiza.
Foto Marín 1943

Llevo varios días con un ataque agudo de nostalgitis. Como sabéis me encanta ver y adquirir en la medida de lo posible, objetos antiguos o que hayan significado algo en mi pasado. Dios guarde a eBay por muchos años.

Resulta que Kutxateka está recopilando fotos antiguas de Donosti y de momento ha publicado las de los fondos de los fotógrafos Marín, Foto Car y Photo Carte. Son de los años 1910 a 1960 más o menos, aunque he visto algunas más antiguas. Hay en total unas 500.000, perfectamente clasificadas por temas, lugares, calles, comercios etc. para facilitar su búsqueda.

Esto para quien no haya vivido aquí no tendrá mayor interés. Pero para mí es como si fuera una máquina del tiempo. Ver como van cambiando los edificios, comercios, coches, de los lugares donde me he criado... darte cuenta de que el puente del Kursaal ha sido construido y no ha estado ahí desde el principio de los tiempos... fotos del Monte Igueldo cuando sólo había sido monte, monte virgen...

Hablando de virgen: He encontrado una foto de la Capilla de la Virgen del Carmen (ya no existe) en el Paseo Nuevo. Bajo el arco del pórtico, a la izda, y oculto en la foto por la estatua de Juan Sebastián Elkano, está el lugar donde toqué un chocho por primera vez. Ahí estaba yo, de pie, dale que te pego, constante, cadente, invariable para no estropear el momento, con unas maniobras que un amigo mío me enseñó. A los 15 minutos y ya casi con el cuerpo entumecido y calambres en los  dedos (cambiaba del índice al corazón), aquello parecía un bebedero de patos. ¡Y por encima de las bragas!. y de repente se puso a llorar. Entonces me di cuenta de que mi amigo tenía razón; aunque no se si lloraba por el gustazo que le dió o porque no conseguí hacer que se corriera. A los pocos días perdímos la virginidad sobre una manta, estilo escocesa, roja con rayas negras y con la música de Nights in white satin de los Moody Blues.

La foto de carné

Hay que ver qué castigo nos acompaña durante años: la foto del carné. Sí; esa que nos da tanta grima enseñar y tapamos con el pulgar al enseñarlo

Hoy, en la era digital y de los móviles con cámaras, la gente ya no se asusta tanto de la foto del carné; pero en mis principios estuve tirando unas cuantas fotos para carné y se de lo que hablo. La explicación es muy sencilla y la resumo:

Con las fotos en negativo se tiraban menos fotos, se tardaba un poquito en ver el resultado, no dos segundos como ahora, y costaba un poco más del gratis de las digitales. O sea, nos veíamos menos en fotos y no estábamos tan acostumbrados a vernos como ahora, sin mencionar las videograbaciones que ese es otro tema.

Un día en el laboratorio amplié un retrato de Estudio de una mujer, pero con el negativo colocado al revés, es decir con la emulsión mate hacia arriba, y al enseñar la foto, se quedó alucinada. No sabía porqué se veía tan bien, pero se veía realmente como era ella.


En cambio yo... la veía un poco... rara.

La explicación es sencilla: ella se veía tal y como se ve en el espejo habitualmente. Su lado izdo. de la cara en el lado izdo., y su lado dcho. de la cara en el lado derecho.

En una fotografía ampliada normalmente, se vería su lado izdo de la cara en el lado derecho de la foto.

Hoy, esa percepción no es tan patente porque estamos más acostumbrados a vernos en fotos y grabaciones de vídeo desde cualquier ángulo y el cerebro ha aprendido a procesar esa información.

Dentro de poco he de renovar el carné de conducir y la verdad, no se que hacer con ese tema. Aunque  en mi caso no tiene arreglo. (creo)

Aprendiz (Ficción realista)

La conferencia en la Galería F. Dostoievski transcurrió en un agradable clima que me animó a disertar algunos conceptos distintos al motivo del evento. Delante de mi mural de 3,5 x 2,6 m. y de pie frente al atril donde mis apuntes apenas consulté, me presenté a un público de unas veinte personas, que intuí estudiantes de Bellas Artes.

Mis puntos de vista y discusiones sobre la transición de la fotografía analógica a la digital, las nuevas técnicas de retoque, la sensibilidad de cada fotógrafo para disparar en el momento oportuno, la composición, pintar con la luz, materiales…:

- “En esta fotografía se puede descubrir la soledad y la muerte. El gélido ambiente con el árbol medio desnudo por la nieve.” –Dije-. Mientras los estudiantes tomaban notas en sus blocs.

Media hora y un botellín de agua después:

- "… con los grises que nuestra daltónica alma trata de interpretar." –(Un aplauso general puso fin a la conferencia.)

Quise dejar bien claro mi concepto de alma en la fotografía, que debe expresar un sentimiento en quien la mira, que las fotografías deben observarse con tranquilidad, relajados, y esperar a que llegue ese click en la fibra correspondiente.

Estaba recogiendo mis apuntes del atril cuando una chica de las asistentes se acercó y me hizo una pregunta en privado. Solo tres palabras:

- ”¿Qué árbol es?” –Dijo.
La pregunta cayó como una losa.
- "Pues… no lo se”. –Dije tratando de salir al paso con una sonrisa algo forzada.
- "Te pillé” – Me dijo golpeándome con el índice en el pecho mientras sonreía.

No pude apartar mi mirada cuando se fue; comprendí que bromeaba cuando tras cinco pasos, se volvió y me hizo un guiño.

• Gracias Cecil Beaton, Bill Brandt, Man Ray, Robert Dosisneau, Eva Rubinstein, y más maestros por enseñarme a mirar.
• Y mi agradecimiento también a Sofía, porque con su pregunta aprendí que no se puede expresar un sentimiento sin conocer a quien se fotografía

Mi Cámara

La cámara fotográfica y yo somos uno. Una dualidad. Espectadores siempre del interior humano.
Veo a traves de su óptica lo que mi retina no es capaz de ver.
Me apodero de fracciones de segundo de una vida.
Capturo momentos la mayoría repetibles y trato de imitar bodegones de grandes pintores dibujando con la luz.
Adoro la fotografía en blanco y negro, porque con ella los sentidos se concentran en el mensaje que quiero transmitir, sin la distracción de los colores.
No me gusta que se coloreen ni fotografías ni películas realizadas en BN. Estas últimas bastante castigadas están ya, al verlas en un medio para el que no fueron creadas y para más inri cortadas por los spots publicitarios, justo en el momento en que el malo va a clavarle un cuchillo por la espalda a la heroína de turno.